台灣畫家 林之助﹝1917 ~﹞

林之助,1917 年出生於台中縣大雅鄉上楓村,自幼家境富裕,天資聰慧,父母親雖然希望他學醫,但他卻選擇走上繪畫生涯。

  十二歲到日本,及長,考進日本武藏 野美術大學習畫,在二十四歲時即入選日本最富盛名的「帝展」,後來適逢太平洋戰爭爆發,林之助決定返回台灣發展,作品先後參加「府展」連續榮獲特選第一名 ,奠定了他在畫壇的地位。

  林之助個性溫文有禮,很自然地選擇高雅細膩的東洋畫,但他始終不同意使用這個名詞,而另以「膠彩畫」來正名。台灣光復以後,省展陸續舉行,林之助一直都擔任國畫部的評審委員;之後為了團結中部畫家,便發起組織「中部美術協會」,多年來一直是中部畫壇的核心人物。除此,他也以台中師範學校為基地,授課之餘努力培養膠彩畫人才,目前活躍於台灣膠彩畫領域的畫家,幾乎都出自於他的門 下。

  1985 年,林之助應聘擔任東海大學美術系膠彩畫的老師,首開國內學院膠彩畫教育的先河,後來逐漸影響到其他美術院系,這股影響力正日漸擴大中。

  林之助除了擅長花鳥外,還畫火雞、鴛鴦、風景、人物等,畫作內容多半取自生活事物。繪畫風格演變,自早期受到「帝展」、「府展」的主導影響到中期與「日本畫的西畫法」同步發展,廣納二十世紀西方大師的創作理念及技法,為膠彩畫另闢蹊徑。之後,逐漸迴歸到寫實表現,晚年作品創作量雖日漸趨緩,風格卻更趨穩健。


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台灣雕刻家 黃土水﹝1895 ~ 1930﹞

黃土水,在其短暫的 36 歲生涯中,正式研習西洋雕塑僅十五年,卻在雕塑 藝術上達到非凡的成就,留下許多難得的傑作,被公認為近代台灣第一位不可多得的天才型雕塑家。

  黃土水出生正逢亂世,當時台灣被日軍佔領,社會處於一片貧窮不安。黃土水 一直到了 12 歲才進入公學校就讀,後因父親去世,母親帶著排行老三的他投靠同母異父的二哥黃順來,並轉學到大稻埕公學校,因而年少的黃土水有機會隨著舅父 常到大稻埕的街上逛神雕店舖,接觸福州系神雕,加上父親與二哥也都是木匠的關係,黃土水從小自然醞釀了對雕刻藝術莫大的興趣。1911 年,黃土水自大稻埕 公學校畢業並順利考上國語學校師範部乙科,由於學校全部公費,這對貧困的黃土水是最佳求學機會。在國語學校裡,黃土水的「圖畫」、「手工」成績優異,畢業 展木雕作品更得到師長的讚賞,促使黃土水一心往雕刻的路上發展。1915 年, 黃土水得到台灣總督府民政長官的推薦,進入東京美術學校雕刻科木雕部,開始接 受西洋式雕刻教育。黃土水雖然主修的是木雕,但對其他雕塑課程亦下了苦心研究,並觀摩各家所長,吸取養分自我充實。之後朝向自己追尋的風格發展。

  黃土水的雕刻,風格上最具代表性的 是他在自然主義的寫實性中,表達了自己 內涵與對鄉土的關懷。黃土水一生真正應驗了「生命雖短暫,藝術卻永恆」這句話 。

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台灣畫家 廖德政﹝1920 ~﹞

廖德政,1920 年出生於台中廳葫蘆墩(豐原),他的父親廖進平是一位熱心社會文化運動的人士,有強烈的正義感與民族意識,後因二二八事件受難失蹤。自幼廖德政個性內向,對父親的事業所知不多,倒是著迷於音樂、文學閱讀之中,繪畫的天賦也自然流露出來。他的水彩畫作曾得到台中中學生美展特選,令他對美術的才能也產生了自信心
。1938 年自台中一中畢業,廖德政的家人希望他赴日學醫,但是廖德政最後選擇了東京美術學校,走向另一條藝術之路,並於畢業後返回台灣發展。

  或許是個性使然,廖德政的淡泊、內斂,除了從事教書的工作之外,一直專心研究創作不懈,不斷在創作中探索出新的題目,解析色調與空間整體的本質。

  紀元美術會是廖德政唯一真正積極參與的畫會活動。這個畫會是在 1954 年由廖德政與洪瑞麟、陳德旺、張萬傳、金潤作、張義雄六人組合成立的。四十多年來,當中一度停頓,至今一共展出十回展覽及一次回顧紀念展。此美術會不同於其他美術團體的地方,是它較偏重同好間的討論及批評,並有意脫離主流派的影響,具有自己清新的理想。

  廖德政的作品,特別能表現出台灣風土意境的美,尤其對台灣風景中常見的綠色與黃色,更是細心經營。為了掌握台灣四季綠意與潮溼空氣的特質,畫家採取層層疊色的效果,使作品推升至全新的境界;除此,廖德政拿手的還有桌上靜物的描繪,從幾個果子,即能見到畫家在平凡中見不凡的功夫。

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台灣畫家 陳慧坤﹝1906 ~ ﹞

陳慧坤,1906 年出生於台中龍井鄉。其父雅好文藝,常臨摹芥子園畫譜自娛,幼年的陳慧坤也在旁跟著塗抹,並且喜歡描摹門神、灶神及捏泥人,自小展現了藝術上的天分與興趣。小學四年級時由於受到陳瑞麟老師的鼓勵,與藝術結下了一生之緣。許多台灣前輩畫家多多少少都有相似的童年,或許戰亂與貧困是那個時代免不了的命運,陳慧坤前半生的命運尤為坎坷,父母早逝,只能依靠著祖母。中學畢業後,因對藝術的執著赴日本習畫,成績優異。返台後,一直從事創作與教育工作。陳慧坤比別的畫家更悽苦的命運是年輕時短短時間內連遭兩次喪妻之痛,直到娶了第三任妻子莊金枝之後,才否極泰來。

  陳慧坤一生勤於繪畫,埋首鑽研色彩,實驗各種新方法,並且融合了膠彩、水墨、油畫三個領域,構築他獨特的繪畫風格。畫家對大自然無比敬重,青年時代嚮往印象派畫法,寫生的足跡遍及台灣及全世界。他於八十自述中表示:「堅持自己的路程,探究美的正確方向,能獻身於美術的教育與創作,樂而忘憂,不知老之將至矣!」

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台灣畫家 林克恭﹝1901 ~ 1992﹞

林克恭,1901 年出生於台灣板橋林家花園,是台灣赫赫有名的望族林本源家族的後代。其父除了承接先人龐大的事業之外,並且熱愛藝文活動,喜歡園林之美,家中文人雅士進出頻繁,林克恭自幼深受薰陶,無形中啟發他對藝術的愛好。

  由於其優渥不凡的家世背景,年輕時不但接受了中國傳統的教育,不到二十歲即前往歐洲,1921 年進入英國劍橋大學攻讀法律和經濟,畢業之後卻轉往美術發展,繼續接受西洋美術教育,一頭栽進藝術的領域,終生無悔。如此改變與挑戰,完全是林克恭自己的選擇與愛好,他的家人也相當支持,林克恭在台灣前輩畫家之中可說是天之驕子,他也是台灣前輩畫家中,直接從歐洲學習畫藝,而非從日本學習的一位畫家。

  林克恭天資聰慧,本性純良,由於自幼環境養成,其創作風格與生活態度都與眾不同。觀察自然、從中理解自然與人生對應的關係,是林克恭創作的泉源,無論寫實畫作或抽象作品都有獨特的風格。

  林克恭不但是一位謙和的君子、才情出眾的畫家,還是一位不可多得的教育家 ,透過他的有教無類及自身的修養,學生從中受益匪淺。林克恭 1973 年擔任巴西聖保羅雙年展評委,1991 年又獲得文建會國家文藝美術類成就獎,都是他一生中的榮耀。

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